把三层胶片扫描成数字素材，叠加在一起，再补上少量G的星云和星空背景，这样就得到了一段太空追逐的画面。
然后再把人物单独拍的内景给剪进去穿插一下，这样就是最终呈现在大银幕上的完整太空追逐镜头了。
“导演，Min—nrl轨迹载入完毕，IMAX胶片也已经就位。”
技术总监凑到陈泽身边，向他汇报准备情况。
陈泽点了点头，然后看向监视器。
“准备！”
摄影助理听到后，立刻给出回应：“Rllamera！（摄影机开录）”
和拍人不同，这种没有演员的镜头一般是听摄影助理的，他说了开录，操作员就会开始。
摄影助理话音刚落，笨重的IMAX摄影机就开始以毫米级精度，模拟太空高速追逐的动态。
模型被几根极细的细线钓在半空中一动不动，全靠摄影机转动来展现运动状态。
一条拍完，陈泽看了看监视器里的回放。
他主要是看拍摄出来的感觉，比如有没有清晰捕捉到模型上刻意做旧的痕迹，有没有展现出千年隼的飞行惯性和重量感。
还有就是模型表面的金属反光，看起来真不真实等等。
如果不行，就得调整后重来。
这种调整会非常耗费时间，因为光要重新打，摄影机的运动轨迹要重新设计。
好在，这次的拍摄效果还不错。
“可以，下一条。”
听到陈泽说过了，工作人员立刻打开核心拍摄区的灯，将千年隼模型拿下，在差不多相同的位置换上4架IE战机模型。
一边换，还得一边和摄影助理沟通，以确保这些模型在拍摄出来后，能够与之前的千年隼模型重叠。
过了大概十几分钟，核心拍摄区的灯光再次熄灭，然后定点打光亮起。
“同轨迹，二次开机。”
“准备！”
和之前一遍不同，之前的千年隼模型是不动的，全靠摄影机移动。
而这一遍，摄影机还是按照之前的运动轨迹来动，这是为了保证两层画面视差完全匹配，后期叠在一起不会出现错位和穿帮。
但模型是动的，4架战机各自有一套独立的三轴位移系统固定好，然后它们会在拍摄的过程中做出不同的平移、俯仰以及横滚动作。
这些也都是提前编程好的。
很快，这一条也拍完了，照例由陈泽进行检查。
其实，这种由程序设定好的运动拍摄，在没有演员的情况下，拍起来是很简单的，一般只要程序没设定错，一遍就可以过。
果然，这一遍也没什么问题。
