陈泽看了眼刘一菲，见她也在认真听着，于是便接着解释。
“最上面那排大功率的，是环境主光，中间这一圈带柔光布的，是人物辅光，把演员面部阴影柔化，再往下，靠近布景边缘的那些小灯，是轮廓光，把人物和背景分开，不然后期抠像的时候边缘会糊掉。”
按照陈泽的规划，《流浪地球》拍摄的时候，也基本都是棚拍，想要出效果，灯光可是必不可少的。
说实话，在这一点上，国内的剧组，比起好莱坞的剧组来，差距非常大。
“还有更细的，你看侧边的那几个小灯。”
陈泽指了指侧边摆放的一排排角度不一的小射灯。
“那些灯只会照道具的某一个局部，比如普通道具的反光、金属道具的高光等等。
国内很多剧组图省事，几盏大灯一铺，画面平，没有层次，而重工业科幻片对光影要求极高，灯光不做分层，后期G贴进去就会和实拍画面冲突，观众看到，就会觉得假。”
小蝶听得连连点头，在她看来，这好莱坞大剧组里的一切都显得无比正规，特别是细节方面，绝对不是她之前跟着刘一菲在国内剧组看到的情况能比的。
虽然她看不懂，但光是听陈泽讲解，就感觉好厉害的样子。
这时，工作人员搬着几个成年人身体大小的灰色人偶放在了主拍摄区。
灰色人偶上还画着各种标记线。
没等小蝶询问，陈泽就主动开口了。
“这叫灯光假人，在国内剧组，一般叫做光替，这个你们应该都知道。”
“国内的光替一般都是找真人来进行站位，你这里用假人有什么说法吗？”
刘一菲问道，光替她也用过，但都是真人，假人她还是第一次见到。
“你看人偶身上密密麻麻的标记线，那是给现场摄影还有灯光组的物理参考标尺。
无论是头部、肩线、胸口、胯部还有膝盖，每一处都有刻度标记，眼高、肩高、坐姿高度全部卡死，这不是随便做的模型，是严格按照对应演员的身高和体型数据一比一复刻出来的。
我知道你说的那种国内剧组真人光替，其实就是找个差不多身材的工作人员站在那里，对不对？”
刘一菲点了点头。
“你得知道，不同人之间，体型再像，也会有细微差别，更何况，时间久了，真人会累，会不自觉驼背，站姿也会有变化。
用真人的话，灯光和摄影照着替身看着刚刚好，结果等主演一上场，肩膀高度变了，眼位跟着偏移了，光线落点直接错位，焦点也就跑掉了。
然后只能全部推倒重来，重新布光，重新调焦，一折腾就是几十分钟。”
说到这里，陈泽顿了顿，然后接着开口：“当然，更多的可能是直接不管，就这样拍，然后无数肉眼难以察觉的微小偏差累积起来，最终出来的成片就会透出一种说不清道不明的廉价感。”
国内总是有人高喊什么“电影工业”，但你问他什么叫电影工业，他们又说不上来。
其实，陈泽说的这些，就是电影工业。
工业嘛，就是减少变量，通过标准化流程来进行生产。
放在电影里也一样，“人”就是那个变量，而使用人偶代替，就是标准化。
这种方式不一定能提高电影的上限，但至少能保证电影的下限。
