俞非鸿正站在监视器后面，指挥着摄影组调整机位。
“黎耀辉，机位往左移一点，我要把整棵银杏树的轮廓都收进去，然后在两人快要靠近的时候，镜头绕着他们转一圈……”
“等一下。”
听到俞非鸿想要再次来转一圈的言论，何亦安彻底忍不了了，今天必须说清楚。
他走到俞非鸿旁边，伸手制止了她正准备比划的手势，然后示意她和自己走到一边说话。
“学姐，你刚才说什么？镜头绕着我们转一圈？”
俞非鸿一时间没明白何亦安想要干嘛，听到他这么问所以下意识的解释道：“对啊，就是镜头缓缓旋转，两人在画面中央对视，落叶从四周飘落，然后气氛慢慢拉满……”
“转圈圈电视剧转一次两次还行，但是这是电影，而且你用的太多了，这种方法并不是要每一种镜头都需要来转圈圈的！”
“什么？”
“学姐，我问你，你知道这个剧本是讲的什么吗？”
“一个关于等待、遗憾、跨越时空的爱情故事啊。”
“那你想让观众记住什么？是角色之间的情感张力，还是你那个『哇这个镜头转得好圆』、『这个镜头看的好晕』的摄影技巧？”
何亦安确实有些不吐不快了。
因为他突然想起，自己之前看的俞非鸿拍摄的很多镜头，都有这种情况。
而且原本她拍摄的《爱有来生》就有很多转圈圈的情节。
很多是多少？
大概二十到三十个！
简直逆天！
其实何亦安也不是完全不要俞非鸿使用这种拍摄方式，因为这种360°环绕旋转镜头的拍摄方式在很多偶像剧或者俯视拍摄的镜头中也很常见。
但也不能常见到这种地步啊。
难怪被人吐槽像骑在旋转木马上看完电影。
毕竟原本俞非鸿拍摄的《爱有来生》就只有90分钟的片长。
这样的时间长度，差不多也就是平均每3分钟左右就会出现一次旋转镜头，这谁扛得住啊。
反正何亦安是扛不住的。
“学姐，我知道你很喜欢那种旋转镜头营造的梦幻感，这种手法在MV里，甚至是电视里确实很好看，在文艺片里偶尔用一两次也能出彩。”
：
“但你这已经不是偶尔用一两次的程度了。”
“我看过你拍摄的前期素材，光是前五天的拍摄里，你就安排了六次环绕镜头、四次推轨旋转、两次手持旋转……你这个下意识的习惯还是要注意一下……”
俞非鸿被他这一说，顿时如梦初醒，似乎她自己确实是有些沉浸在这种镜头中了。
虽然她其实是很喜欢这样的镜头，但是何亦安提醒的很对，电影与电视剧还是不同的。
至于何亦安说的什么MV，俞非鸿就当做没听见。
总不可能这小学弟说的就是她拍摄的风格就是MV风格吧？
哪怕是她用MV的那种摄像器拍摄了一个《灵动鬼影实录》，但也不会这么说自己的吧？
要知道那电影可是卖了好多钱的……
胡思乱想了一通后，俞非鸿也冷静了下来，开始站在普通观众的视角思考。
顿时明白了何亦安提醒的很对，这样的镜头如果拍摄过多的话，确实是会对观影产生一些问题。
“”
“何导，我……接下来会注意的，之前的有些镜头我也会调整一下，谢谢你的提醒。”
“这很正常，你沉浸在画面里了，我其实当初开始拍摄的时候，也有这种感觉，觉得自己老牛逼了，其他人都是渣渣，
后来还是穆老师提醒了我，拍摄的时候一定不能忘了，镜头是服务于情绪的，不是情绪服务于镜头的。”
既然已经说透了，何亦安也不排斥自己再多说一点，拿出了穆德元当初教育他的说辞。
说完之后他还不忘继续说一下这个电影的核心点。
“这个故事的内核是静，是等待守候，你要传达的也是一种沉静的力量，所以用稳定和克制的镜头语言去呈现它，效果会更好。”
俞非鸿应该是真的听进去了。
她毕竟不是一个霸道的人，何亦安也没有当着所有人的面驳斥她，留足了面子。
而且何以安还是金棕榈导演诶，他的建议肯定是合理的。
跳出自己原本沉浸的情绪，来重新考虑这个镜头后，俞非鸿顿时又有了新的理解。
甚至于何亦安之前拍摄的时候教她的一些镜头语言，突然也让她有了新的理解。
这应该就算是导演能力的进步，至少在这一方面能举一反三了。
她转头看了一眼正在树下候场的刘奕菲，又看了看对面正在准备走位进场的何亦安。
思考了一下全新的呈现反噬，而后俞非鸿直接走到摄影机旁边，对黎耀辉说：
：
“黎老师，机位固定，用中景，不要推轨，不要摇臂，就一个固定机位，把两人放在画面中央偏左的位置，让银杏树的剪影占右边三分之一的画幅。”
“不用做任何移动，就让演员在固定的画框里完成所有的情绪表达。”
黎耀辉有些意外的挑了挑眉，他想了一下这种全新的拍摄方式，然后又看向何亦安。
“黎师，别看我啊，她才是导演！”
听何亦安这么说，黎耀辉想了想还是觉得按照俞非鸿说的执行，而随着这一次调整，新的画面感出现。
咦！
这种画面感和故事感，顿时让黎耀辉这种摄影师有了感觉。
