“赵老师，请进。”林灿侧身将他让进房间。
客厅一角，画架早已支好。
然而今晚的静物，却与往日大不相同。
经过赵明程的布置，上面摆放的不再是简单的几何体或单一质感的物品，而是一组精心搭配、极具挑战性的组合：
一个表面光滑反射着顶灯光晕的玻璃水瓶，瓶身插着一支略显萎靡的玫瑰。
一瓶半满的威士忌，深琥珀色的液体在玻璃瓶内荡漾，旁边是一个打磨得锂亮的黄铜烟灰缸。所有物件之下，垫着一块质感粗糙、褶皱深重的深色绒布。
“林先生，”他指着静物，开始了讲解。
“今晚的这组静物，可以说是对前几次课程所学技巧的一次综合考验，重点在于表现截然不同的质感。”
他的手指依次点过：
“您看，这玻璃水瓶，难点在于「透明’。”
“我们画它，并非画它本身，而是画它所折射、扭曲和穿透的一切。”
“它后面的布褶、旁边的铜缸，甚至您我的倒影，都需在瓶身上得到精确而概括的体现。”“关键在于抓住那些最亮的高光，以及最暗的折射边缘。”
接着，他指向那瓶威士忌：
“这酒液，介于透明与半透明之间，且有固有色一一这深琥珀色，我们需要通过不同层次的灰色调来模拟，还要处理好光线穿过液体时产生的折射与光斑。”
“至于这黄铜烟灰缸I……”赵明程的语气凝重了些，“它的挑战在于高反射。”
“它像一面镜子，会清晰地映照出周围环境的轮廓，比如那扇窗户，还有我们画架的影子。”“但切记，不能照搬全抄，必须概括、提炼，只保留最能体现金属坚硬、冰冷质感的关键映像。”最后，他的目光落在那支玫瑰上：
“而这枯萎的花朵，则是柔软与生命流逝的质感。”
“需要用极其细腻多变的笔触，去表现花瓣失去水分后的卷曲、褶皱和那种黯淡的色泽，与周围坚硬冰冷的物体形成对比，方能更有感染力。”
